爱看中文网 > 相宝 > 第137章 定窑白盅

第137章 定窑白盅

爱看中文网 www.akzw.cc,最快更新相宝 !

    面积和一楼差不多,但少了四根贴墙柱子,显得空出很多。

    四排桁架,一个展柜,将这里塞得满满当当。桁架和展柜都带锁,这里的展品应该是运通瓷器厂这些年的精品。

    卢灿扫了一眼,桁架上的货色倒也罢了,大多数是法式白瓷或者金漆绘瓷,但展柜中就不简单了——清一色来自中原的古董瓷器。

    当中有一件带盖的白瓷盅。他的眼光落上之后,再也挪不开。

    也不等嘉妮招呼,卢灿自行趴在展柜上,仔细端详这件白瓷盅。

    这个小盅高不过十厘米,圆肚,白釉微微闪青,盅体在灯光的照射下,能看到划花纹饰,依稀是重莲瓣纹。这个盖和瓷盅之间是子母扣,盖上有一段弯曲的“莲枝”,恰好成了盖钮。整体造型端庄、稳重,秀气又不乏圆润。

    尽管还没上手,卢灿便认出,这是老窑口的东西。不是邢窑白瓷,就是宋代五大窑口中定窑白!卢灿更偏向于后者,因为划花是宋代定窑瓷器的主要装饰方法之一。

    定窑主窑址在保定曲阳,脱胎于唐代邢窑,继承邢窑白瓷工艺,但又有所发展和创新。极盛于北宋及金,终于元,以产白瓷著称,兼烧黑釉、酱釉和绿釉瓷,又被称为“黑定”“紫定”“绿定”。

    北宋覆灭后,不少窑口工人南迁,一些人加入景德镇饶州窑,另一部分加入吉州窑,形成“南定”——南宋定窑。

    南定又推出新的定窑产品“粉定”——在景德镇生产的釉色似粉,又称粉定。

    宋代有五大官窑系统,还有八大民窑系统,北方四个:磁州窑、耀州窑、钧窑、定窑;南方四个:饶州窑、龙泉窑、建窑、吉州窑。

    (顺嘴多一句:宋代的五大名窑,汝官哥钧定,都是官窑系统。但在当时,所谓的官窑,并非官方经营,而只是官方督管和采购,因此并不排斥官窑的其它窑口烧制民窑产品。因此钧窑和定窑,也并存在民窑系统当中。)

    定窑南迁,工人加入饶州窑,为景德镇的兴起,夯实基础。

    卢灿手中珍稀古董不少,可这些年也奇怪,他一直想要收藏的宋代五大名窑瓷器,却难得一见。

    没想到,今天竟然在利摩日见到了定窑白!

    “阿希,过来看看这件。”他对阿希招招手,指了指这件带盖的茶盅。

    阿希进来之后,震撼于这里各类欧式瓷器的齐全,还真的没注意到卢灿的动作。

    “咦?”阿希探身过来,“这是邢窑白瓷?”

    “不对!”他马上自我纠正,指了指盅壁上的细纹,“这有竹丝刷纹,还有蜡泪痕。”

    “这是定窑白瓷?”他抬头看向卢灿。

    所谓的竹丝刷纹,是指器物外壁薄釉的地方能看出胎上的旋坯痕;定窑瓷器,釉色洁白晶莹,很多积釉形状好似泪痕,被称为“蜡泪痕”。

    这是定窑瓷器鉴定的两大标准特征。

    这件茶盅所在展柜中,两人一时间无法看到圈足,圈足是鉴定定窑瓷器的第三大方面。

    鉴定定窑瓷器的第四点,则是芒口——北宋早期定窑产品口沿有釉,到了晚期器物口沿多不施釉,称为“芒口”。但这一点并不精准,因为制瓷工人经常在芒口处镶金、银、铜质边圈,以掩饰芒口缺陷。这些边圈会遮蔽芒口的鉴定。

    定窑鉴定的第五点,就是卢灿最开始看到的“纹饰”,其种类有划花、刻花和印花几类。

    这一件茶盅的纹饰为划花莲纹。

    这件茶盅为北宋早中期定窑白瓷!

    “卢先生喜欢古董?”见卢灿两人在观察这件白瓷,嘉妮问道。

    “做瓷器活的,会有几个不喜欢古瓷的?”卢灿笑着答道,又指了指这柜台中其它的瓷器,“这些……都是卢老先生当年的收藏?”

    卢芹斋的收藏肯定不止这些。

    卢灿还没看桁架上的欧洲瓷器,单面前这个展柜,有各式样瓷器二十一件,堪称各朝各代各窑口的代表作。不过,宋代五大名窑的瓷器太少见,这里只有一件定窑白瓷。

    其它的还有元代景德镇卵白釉瓷盘、洪武釉里红梅瓶、永宣白瓷、清三代五彩、珐琅彩及粉彩瓷器若干。

    堪称中原瓷器顶峰时代的代表作小集合。

    每一件瓷器下面都有法文标牌,自己所注意到的定窑白茶盅,就有明细说明。

    听完卢灿的话,嘉妮耸耸肩,有些不以为然,“我只得到这些瓷器,红楼那边才是珍品。可惜,没我的份。”

    卢芹斋过世时,嘉妮尚未成年,在遗产分割上面,自然要吃亏。再加上年幼,对父亲没什么印象,故此谈到卢芹斋,她可没什么深厚感情。

    卢灿看了她一眼,突然开口说道,“这些货品,有出手的打算吗?我可以给你一个下半辈子生活无忧的报价。”

    这个提议有些突兀,嘉妮愣了片刻,看着卢灿咯咯笑出声来,“下半辈子生活无忧?”

    “你准备包养我?”

    呃?这女人,刚才没仔细看,现在走近,发现她已经有几枚细细的鱼尾纹,估摸着年纪有三十出头。三十来岁的女人,还如此没谱?真正有着法国女人的随性!

    这家的女人,还真有随性放/浪的基因。

    说起来卢芹斋最早看上的是嘉妮的外婆,也就是他夫人的母亲奥尔佳,两人保持了相当长时间的亲密关系。可奥尔佳舍不得放弃与资助自己生意的情人之间的关系,于是将自己的女儿,年仅十五岁的劳斯罗斯,嫁给卢芹斋。

    能和母女两人同时保持某种亲密关系,这种事情真心很少见。

    所以,嘉妮有这种表现,卢灿还真不奇怪——母性遗传基因,在女儿身上的表现,往往更强大。

    “不!”卢灿连连摆手,对这种女人,他敬谢不敏,“如果你有意出售,我会给你一个满意的价格!仅此而已!”

    见他说的认真,嘉妮收起笑容,迟疑片刻,并没有立即拒绝卢灿的建议,“我需要考虑考虑。”

    “OK,希望在我离开法国之前,能得到你的准确答复。”

    卢灿也没着急,这年头,东方瓷器在欧洲虽然受追捧,但价格并不出众。东方古董价格暴涨,那还是内陆经济大爆发,国人腰包鼓胀,算算怎么也是二十年之后的事情。

    这二十一件瓷器,卢灿的心理出价是八百万法郎。

    战后三十年发展,因为中东战争带动油价涨幅,欧洲经济发展普遍停滞。法国最近两年经济不景气,失业率很高,八百万法郎,在现在的法国,绝对是一笔巨款。

    这二十一件瓷器,立器也就是瓶类的有九件,抱月瓶、梅瓶、扁腹葫芦瓶、蒜头瓶、象耳瓶等各类造型齐全。能看得出来,当初卢芹斋在挑选这些瓷器时,很是用心。

    年代和器形,都没有重复,极有可能是他挑出来作为瓷器厂的标准器——瓷器厂新建,需要有一段时间进行瓷器仿造,这些都应该是运通瓷厂当年的仿照对象。

    卢灿将目光投向四排桁架,这里都是欧洲风格瓷器。

    欧洲瓷器风格特点鲜明。

    首先,造型上多雕刻,很多雕刻在卢灿看来华而不实,但这种雕刻确实让瓷器多了三五分的雍容华贵。

    其次是颜色上,大量使用金漆包边包底,同时在彩绘颜料上,喜欢蓝色、粉色、明黄与红色等艳色。

    第三是图案,也就是画片,在大型器件的腹壁部位,基本上采用的都是人物画;在赏器或者小件上,有一些欧洲本土的植物花卉类的描绘。

    第四就是饰件,欧洲瓷器往往喜欢搭配很多贵重金属配件,以组合的形态出现。

    好吧,如果用一句话来形容欧洲瓷器特点,那应该是——

    欧洲的瓷器,形态美和装饰美融为一体,集绘画、雕刻、珐琅彩、描金等精湛技艺,配以华丽的饰件,流光溢彩、金碧辉煌。

    譬如,被安置在第二排桁架当头的那对蓝地刷金高耳壶,就是这种风格的典型代表。

    壶嘴为荷叶型,卷曲并高高/翘起,造型夸张而奔放,带有明显的洛可可浮雕风格。

    壶嘴紧连着豹尾提梁,提梁高高隆起,形成一道优美的曲线。

    壶颈处又有浮雕,像在颈部套上宽边黄金圈,圈上有凸/点环形分布。

    壶身为卵形,像一枚大头冲上的鹅卵。提梁的尾部搭在鹅卵瓶身的肩部,又被一张金色造型的枫树叶覆盖住两者结合部。

    瓶身通体施蓝釉,绘金漆,大幅金色月季花的花瓣占据半个瓶身。

    瓶底则是正方形的“金漆座”——是纯正的黄金底座配件

    整个瓶身蓝金双色对比,让其多了几分雍容华贵。

    其风格造型,是典型的法国洛可可艺术,与中国瓷器风格,大相径庭。

    欧洲瓷器注重于体现精致、奢华的艺术品质和人文情怀,重视外在表现,往往以张扬华美取胜,与中国瓷器强调安宁沉静、精/光内敛的方向有所不同。

    在西方人看来,“色彩”是构成瓷器审美精髓的要素,特别是绚丽多彩、白地上绘以各种人物鸟兽花卉的彩瓷,尤为他们喜爱。

    这与其文化传统相关,如伟大的哲学家黑格尔就将色彩效果喻为“魔术”,导致西方民族比东方民族对色彩的感受要强烈得多。

    如果说中国传统中以“随类赋彩”为代表的色彩观念是看重明度变化,看重感情、情绪的表现,而且认为绚丽之极将归之于平淡的话,那么西方的色彩体系就是以“固有色”为基础,以色彩的复合、光线的变化给视觉以强烈的冲击,以造成审美愉悦。

    这是嘉里教授在讲述西方艺术史时,曾经说过的话。在走访运通瓷器展览室后,卢灿对此有了更深刻的理解。

    也许,自己出手抢购一批欧洲皇室瓷器,是个不错的投资选择。

    可惜,自己的腰包又要空了!

    收藏太费钱!